电影《台湾版七仙女》

电影《台湾版七仙女》## 电影《台湾版七仙女》创作幕后：一段被遗忘的胶片与一束不愿熄灭的光 1968年秋天，台北的“国际电影制片厂”外，梧桐叶子正一片片飘落。导演俞国良叼着烟，看着手中的剧本——那是他熬了三个月改写的《台湾版七仙女》。这个版本不同于上海滩的连台本戏，也不像港片那样富丽堂皇，他要把七仙女的故事种进台湾的山海之间。 “仙女下凡，为什么一定要落在黄山？”俞国良对编剧说，“台湾有阿里山的云海，有太鲁阁的峭壁，有日月潭的波光。我们的七仙女，应该从台湾的山水里走出来。” 于是，剧本里的银河变成了浊水溪上空的星轨，织女的织机变成了泰雅族祖母手中的彩线，董永卖身葬父的地点被挪到了美浓的烟田，那里正飘着客家山歌。最妙的是，俞国良把原本七仙女中的老七——织女，赋予了一个台湾女孩的性格：她不再是旧戏里那个只会垂泪的闺秀，而是一个骑着脚踏车，敢对天庭说“不”的倔强少女。 饰演七仙女的是当时刚满十八岁的林青霞——是的，那部电影后来被证明是她真正意义上的银幕处女作，只可惜因为母片受损，仅存的片段不足二十分钟。在那个没有特效的年代，剧组用蔗糖熬成糖丝模拟天河的星光，用棉絮和荧光粉制作七彩云霞。最惊险的一场戏：七仙女从悬崖上纵身跃下，林青霞拒绝用替身，腰间只系一根透明的尼龙绳——那根绳后来被美术师涂成了彩虹的颜色。 “我们拍的不是神话，”俞国良在日记里写道，“我们拍的是每一个台湾女孩心里那个不愿被命运摆布的梦。” 然而，电影拍摄到一半时，制片厂突然接到命令：所有带有“民间传说”元素的影片必须接受更严格的审查。理由是“避免借古讽今”。俞国良花了三天三夜，把台词里所有关于“天上人间”的隐喻都改成了单纯的故事对白，但审查官仍删掉了三场戏：一场是七仙女与董永在烟田里牵手奔跑，一场是织女教山里的孩子唱英文歌，还有一场是七仙女站在海岸边，望着大陆的方向。最后那场戏，俞国良其实是用镜头语言在诉说什么，可审查官只看了一眼就划掉了。 电影在1970年春节上映，排了三天就匆匆下档。海报上林青霞穿着手工刺绣的霞帔，眉眼间是那个年代少见的英气。票房惨淡，但有些看过的人记得——电影院里有老太太哭得泣不成声，不是因为七仙女和董永的悲剧，而是因为当仙女站在浊水溪边唱起改编自《牛尾岭情歌》的插曲时，她们听到了自己年轻时的声音。 半个世纪后，当修复师在发霉的胶片盒里翻出《台湾版七仙女》残片时，画面上林青霞正赤脚踩在溪水里，阳光把她的影子拉得很长。“那是台湾电影的童年，”修复师在笔记上写道，“虽然不完美，但每个画面都在发光。” 电影《台湾版七仙女》终究没能成为经典，它更像一封被风吹散的信，散落在台湾的群山与稻浪之间。可当你站在美浓的烟田，看云从山后涌起，偶尔会想起一个画面：有个少女穿着七彩霞衣，在风中回头一笑，然后头也不回地跳入人间。## 电影《台湾版七仙女》创作幕后：一段被遗忘的胶片与一束不愿熄灭的光  1968年秋天，台北的“国际电影制片厂”外，梧桐叶子正一片片飘落。导演俞国良叼着烟，看着手中的剧本——那是他熬了三个月改写的《台湾版七仙女》。这个版本不同于上海滩的连台本戏，也不像港片那样富丽堂皇，他要把七仙女的故事种进台湾的山海之间。 “仙女下凡，为什么一定要落在黄山？”俞国良对编剧说，“台湾有阿里山的云海，有太鲁阁的峭